L’univers authentique et intemporel de Ralph Lauren
Fall 2026
RL/Hommes

Se bonifier avec le temps

Des collaborations spéciales avec de célèbres artisans japonais transforment des icônes Polo en chefs-d’œuvre upcyclés, fruits d'un travail de raccommodage et de réinterprétation.
De Eric Twardzik
L’idée qu’un vêtement se bonifie avec le temps (à force d’être porté, puis réparé) est une conviction que Ralph défend depuis longtemps ; sa propre garde-robe contient d’ailleurs des chemises portées et raccommodées au fil des décennies. C’est un sentiment qui est également au cœur des arts populaires traditionnels japonais, notamment le sashiko (raccommodage décoratif) et le boro (assemblage de patchs). À l’occasion du PoloFest Tokyo, un petit groupe d’artisans japonais talentueux a été invité à redonner vie à des pièces Ralph Lauren vintage, et à les transformer ainsi en objets d’art uniques.
Coupe-vent de Sasaki Yōhinten
Grâce à l’art du boro, ce coupe-vent a été rehaussé de patchs en tissus indigo vintage, puis brodé à la main d'un poney Polo.
Cravates de Sasaki Yōhinten
L’artisan a confectionné de toutes nouvelles cravates en assemblant des pièces de cravates Polo vintage.
Chaque artisan comprend qu'en réparant un objet ancien, un nouvel objet voit le jour.
Yui Narita, fondateur du magasin de vêtements vintage Brown Tabby Works à Osaka, est reconnu pour son travail minutieux de restauration de pièces workwear et utilitaires classiques. À l'aide d'assemblage de patchs, de raccommodage et de broderies, il raconte l'histoire de chaque pièce, imaginant son premier propriétaire et la vie vécue par le vêtement. Ses créations comprennent un pull en tricot d'Aran raccommodé à l’aide de patchs de workwear et denim vintage, un chino brodé d’un motif smiley fantaisie, ainsi qu’une veste en toile cirée rehaussée de patchs en tissu provenant de trois autres vestes Polo cirées. Installé dans une ancienne clinique de la préfecture de Miyagi, Sasaki Yōhinten est l’atelier de Mitsugu Sasaki, qui se spécialise dans le rapiéçage des noragi, le workwear traditionnel. Sa pratique s'inspire du boro, une tradition japonaise qui consiste à rapiécer et à préserver des textiles en y superposant des patchs cousus main, intégrant souvent des tissus vintage vieux de plusieurs décennies, voire de plusieurs siècles. Comme démonstration de son savoir-faire, il a redonné vie à un coupe-vent marine délavé à l'aide de patchs indigo, et l'a même brodé d'un logo poney Polo rouge. Formées dans la ville côtière d'Ōtsuchi, à la suite du séisme et du tsunami de 2011, les Sashiko Gals sont un collectif d'artisanes devenues célèbres pour leur maîtrise du sashiko. Dans ce cas précis, elles ont mis à profit leurs techniques éprouvées par le temps pour créer quelque chose d’entièrement nouveau : un Polo Bear confectionné à l'aide de patchs en denim indigo et en chambray, disposé dans une position assise qui rappelle le tout premier pull Polo Bear lancé en 1992.
Bien que ses techniques et ses spécialités diffèrent, chaque artisan comprend qu'en réparant un objet ancien, un nouvel objet voit le jour : c'est un acte de création qui n'est possible que si l’on sait apprécier ce qui a précédé.
Duffle-coat Brown Tabby Works
Des chemises vintage Ralph Lauren à motifs écossais, vichy et rayures acidulées ont été utilisées pour repriser et rapiécer ce duffle-coat.
Pull Brown Tabby Works
Ce pull Polo en tricot d'Aran a été raccommodé, reprisé et renforcé avec du denim vintage et des pièces workwear.
Veste Brown Tabby Works en toile cirée
Cette veste en toile cirée des années 1980 a été racommodée de patchs dans un tissu similaire provenant d’autres pièces vintage Polo.

Eric Twardzik est un journaliste qui a un profond respect pour les choses qui se bonifient avec le temps, qu'il s'agisse de vestes en tweed ou de scotch single malt. Il a publié des articles dans GQ, Esquire et Condé Nast Traveler et il est rédacteur adjoint du magazine Wm Brown. Il vit en Nouvelle-Angleterre avec sa famille et il est propriétaire d'un nombre excessif de cravates.